快樂王國 - Yokinaokoukoku
■ 公共媒體
劇院
■原創媒體
原創動畫
■發布日期
1956
■分數
11分鐘
集數
第一集
■原創作品
Kanemitsu（包含NFC資料）
■導演
蘆田岩夫
■生產
讀賣電影公司、山田忠治、三共株式會社，受厚生省委託製作
■故事
河馬王和動物園裡其他快樂居民原本過著平靜的生活，卻因為蒼蠅——魔鬼的爪牙——而患上了痢疾。這段影片將教你如何預防和治療痢疾。
日本動畫電影史 P250
■主要員工
・劇本：齊藤益宏 ・攝影：蘆田岩夫 ・音樂：山本博久、尾崎良雄 ・音響：牧田鐘也
快樂王國 - 快樂王國的詳細評測和推薦
《快樂王國》（The Merry Kingdom）於1956年上映，是一部長達僅11分鐘的動畫電影，試圖在短短的片長內傳達豐富的訊息。這部教育動畫透過講述動物園裡的河馬國王和他的快樂居民們因蒼蠅（魔鬼的爪牙）而感染痢疾的故事，來普及痢疾的預防和治療知識。以下我們將對這部影片進行詳細的評論和推薦。
故事和主題
《妖獸直國》講述的是河馬國王和他的朋友們生活在一個寧靜的動物園裡，卻在遭到魔鬼爪牙——蒼蠅的襲擊後，突然患上了痢疾。這部動畫旨在強調當時日本社會對公共衛生的重視。痢疾在當時是一個嚴重的公共衛生問題，而這部動畫則被用作一種視覺化的方式來宣傳痢疾的預防和治療方法。
這個故事非常簡單易懂，孩子很容易理解。河馬王患痢疾的場景畫面生動，給觀眾留下了深刻的印象。蒼蠅——魔鬼的爪牙——的出現也強調了保持良好衛生習慣的重要性。這種講故事的方式非常有效地達到了教育目的。
角色與設計
這部作品的主角都是動物園裡的動物。尤其是河馬王，被描繪成一個開朗友善的角色。蒼蠅則被描繪成魔鬼的爪牙，它們的視覺設計極具衝擊力，向觀眾傳達了良好衛生習慣的重要性。
角色設計體現了當時日本漫畫和動畫的風格，簡潔卻不失吸引力。尤其是河馬王的表情和動作，尤其能引起觀眾的共鳴，並有助於傳達教育訊息。而蒼蠅的設計則採用了黑紅配色，突顯其惡魔般的本質，最大限度地增強了視覺衝擊力。
音樂與聲音
《妖怪王國》的配樂由山本博久和尾崎義雄共同創作。隨著劇情的推進，音樂也隨之變化，增強了觀眾的情感體驗。特別是河馬王患痢疾的場景，配樂營造出緊張的氣氛，讓觀眾留下深刻的印象。此外，蒼蠅出現的場景則運用了強調妖魔氛圍的音樂，進一步增強了視覺衝擊力。
音效也巧妙地融入故事情節。尤其是蒼蠅嗡嗡作響的聲音，透過營造不適感，強調了衛生的重要性。河馬王和其他動物的配音也有效地塑造了角色的個性。
主任和員工
這部電影由當時活躍於日本動畫界的導演蘆田岩男執導，其獨特的風格在這部作品中得以充分展現。劇本由齋藤益弘撰寫，他對故事走向和人物設定都產生了重要影響。蘆田岩男同時負責攝影，並傾注了大量心血以最大限度地提升視覺衝擊力。
本片配樂由山本博久和尾崎義雄創作，與劇情發展相得益彰。錄音由牧田兼也負責，他巧妙運用音效，有效地增強了觀眾的情感體驗。本片由讀賣電影公司和山田忠治共同製作，並由三共株式會社委託拍攝。在厚生勞動省的協助下，影片成功地向觀眾傳遞了教育意義。
背景和影響
《快樂王國》於1956年上映，旨在強調當時日本社會對公共衛生的重視。痢疾在當時是一個特別嚴重的問題，這部動畫片被用來作為宣傳預防和應對措施的視覺工具。該作品在實現其教育目的方面非常有效，並成功地將訊息傳遞給了廣大觀眾。
這部作品對當時的日本教育界產生了深遠的影響。它尤其在學校和公共場所放映，被用來向孩子普及衛生知識。它也被認為是日本最早的動畫電影之一，並因其歷史價值而備受推崇。
推薦和評分
《快樂王國》是一部極具教育意義的影片，擁有出色的視覺效果和故事敘述。它尤其適合用來向兒童普及衛生知識，建議在學校和公共場所放映。此外，它也被譽為日本最早的動畫電影之一，具有很高的歷史價值。
本作品的綜合評估基於以下幾個面向：故事與主題、人物與設計、音樂與音效、導演與製作團隊、以及製作背景與影響。故事與主題有效地實現了其教育目標，視覺衝擊力強，敘事手法精湛。人物與設計體現了當時日本漫畫和動畫的風格，簡潔而有吸引力。音樂與音效隨著故事的推進而變化，有效地喚起了觀眾的情感。導演和製作團隊是當時日本動畫產業的活躍成員，他們獨特的風格在這部作品中得以體現。在製作背景與影響方面，這部作品旨在強調當時日本社會對公共衛生的重視，其影響對日本教育界產生了重大影響。
整體而言，《快樂王國》是一部極具教育意義的影片，擁有出色的視覺效果和故事敘述。它尤其適合用來向兒童普及衛生知識，我們建議在學校和公共場所放映。此外，它也被譽為日本最早的動畫電影之一，具有很高的歷史價值。
